quarta-feira, 26 de agosto de 2015

Guelra # Gabriela Barros & Play Bleu # Arte Total | Out. 2015

[design do cartaz e fotografia by play bleu 2015]

Guelra | Gabriela Barros & Play Bleu | de 12 a 17 Outubro

Apresentação de Resultado da Residência 17 de Outubro às 15:00 na Arte Total

Produção Arte Total 

Comunicar. Impossível não comunicar. Palavras, imagens, música, movimento, parados, expressões faciais, tudo serve para comunicar. Comunicamos a todo o momento e desde sempre. Mas será que a mensagem chega como nós queremos? Ou será a mensagem algo tão interior que apenas quem a emite a compreende por completo? Neste projecto intitulado GUELRA vamos agregar duas artes que acreditamos serem uma fonte rica de comunicação e perceber que caminhos percorre essa tal de mensagem. Queremos utilizar várias formas de comunicação, vários corpos, várias linguagens, vários espaços. Queremos levar BRAGA para este projecto.
[texto Gabriela Barros]


Gabriela Barros
Nasceu em 1985. É licenciada em Engenharia da Saúde Ambiental, trabalhando a monografia e o projeto final do curso em conjunto com a área da dança sob orientação de Ana Macara e de Cristina Mendanha. Estudou dança na Arte Total. Desde 1998, tem trabalhado como bailarina, com os coreógrafos Cristina Mendanha, Joana Domingues, Maria Reis Lima, Margarida Serrão, Paola Moreno, Inês Villasmil, Aldara Bizarro, Paulo Henrique, Peter Michael Dietz, Paula Castro, Joana Providência e Madalena Vitorino. Atualmente, colabora com a Arte Total na gestão administrativa de projetos e, paralelamente, ocupa funções de docência em várias instituições.


Play Bleu [Filipe Lopes]
Nasceu em Braga em 1972. Iniciou a sua formação com o curso de multimédia na Escola Profissional de Braga (1996) e frequentou os cursos de Fotografia na Escola Artística em Vila Nova de Cerveira (1999) e Multimédia na Escola Artística e Profissional Árvore, no Porto (2005). A relação da sua atividade profissional com o design, fotografia e vídeo refletiu-se em vários trabalhos de publicidade e em projetos individuais que começaram a ganhar visibilidade com o blogue Play Bleu. Através dos projetos desenvolvidos em parceria com a Arte Total, já trabalhou com os coreógrafos Maria Inés Villasmil, Valentina Parravicini, Peter Micahel Dietz, Romulus Neagu e Paulo Henrique. O seu último trabalho, “Tão longe, tão perto” foi distinguido com o prémio Criatividade/Shair na edição de 2014 do Fast Forward – Film Festival. 


Direcção artística e de programação: Cristina Mendanha
Som: João Figueiredo
Bailarina: Inês Pereira

Guelra

Laboratório de Transcriação Coreográfica é um laboratório transdisciplinar
de interacção e interligação artística que tem como poética de
criação a transfiguração e experimentação da vivência e memória da cidade,
corporalizada pelo movimento híbrido dos corpos na sua trans-substanciação
noutros corpos e média.  Cada laboratório é orientado por um artista convidado.
Durante uma semana de experimentação, pesquisa-se a ligação entre quatro
pontos principais:
o espaço, a memória, o corpo e a escrita, usando o mapa da cidade  - Use it Braga -
e o seu deslocamento para uma zona de intervenção artística pré definida.

Centrado na exploração de um conhecimento empírico,
focado nas subjectividades e diversidade dos  participantes, o foco principal
deste projecto é a pesquisa criativa híbrida, em solos e colaborações performativas
interdisciplinares para site specific, ambientes interactivos  entre o espaço público,
o corpo e a escrita, tendo como ponto de partida a relação entre movimento e
sensação, a interacção entre movimento e outras artes, o movimento como meio de
pensar o corpo e os seus limites e o movimento como motivo de transformação.

Criação de pontes programáticas de criação artística ligando instituições, artistas
e residentes da cidade.

escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística 
  

quinta-feira, 20 de agosto de 2015

Salvo Conduto | Susana Cerqueira | Museu dos Biscainhos # Arte Total


Salvo Conduto | Susana Cerqueira | Museu dos Biscainhos # Arte Total 


Salvo Conduto- residência coreográfica é uma criação site specific em espaços não convencionais da cidade de Braga. Durante o processo criativo,o público encontra-se inadvertidamente com a dança que reside temporariamente nesse espaço.​ 


Residencia: 31 Agosto  a 5 de  Setembro
.

Apresentação: 5 Setembro, 15:30

MUSEU DOS BISCAÍNHOS / BRAGA​

​PRODUÇÃO: Arte Total







escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística 

quinta-feira, 13 de agosto de 2015

ARTE TOTAL - Educação e Produção Artística # Braga | Portugal

.






ARTE TOTAL - Educação e Produção Artística # Braga | Portugal
.
Design by play bleu 2015
. 
Rua Dr. Costa Júnior, 4715-127 B Braga Braga

Fundada a 1992

A Arte Total é uma estrutura especializada nas áreas da Educação e Produção Artística. O projecto divide-se em duas linhas de acção: - a área da aprendizagem (ESCOLA) cujo objectivo é a formação de interpretes e a sensibilização para a prática das artes performativas; - a área da divulgação das artes performativas (CIA.), cujo objectivo é a sensibilização e divulgação da dança contemporânea portuguesa. Estas duas linhas da acção complementam-se através do desenvolvimento de actividades interdisciplinades nas áreas da dança, música, teatro, artes plástica e com o apoio de projectos de investigação.

Arte Total é uma estrutura financiada pelo
Governo Português/ Secretaria de Estado da Cultura / DGartes


Protocolo com Município de Braga

Protocolo de colaboração com Theatro Circo


253 611 880 | 91 790 64 65

artetotal.braga@gmail.com 

http://artetotal-cea.blogspot.pt/

[X] Clica para ler e dessa forma podes também ver os vídeos

. .







escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística


quarta-feira, 8 de julho de 2015

Escadas Zero | 17 e 18 Julho 2014 | Theatro Circo | 21:30 [Arte Total]

https://stampsy.com/user/42924/latest/17301
[X] clica na imagem para veres algumas fotos


Escadas Zero | 17 e 18 Julho 2014 | Theatro Circo | 21:30 [Arte Total]

Coreografia Peter Michael Dietz


SINOPSE 
 

O ponto de partida deste projecto, com início em 2013, é um texto de Gonçalo M. Tavares - Escada Zero. Dos 26 pontos do texto são seleccionados anualmente alguns pontos, sem qualquer exigência de cumprir uma ordem pré-determinada - sequencial ou temática -, e explorados conceptualmente até serem transformados em movimentos. Espera-se de cada criação anual um palimpsesto como se se tratasse de um manuscrito em pergaminho que compartilha um tempo e um espaço e transporta consigo contaminações mútuas. Sendo um trabalho continuado de criação com um grupo de crianças e jovens bailarinos da Arte Total, o projecto tem crescido consideravelmente, contando nesta nova produção com cerca de 200 participantes-intérpretes. Inspirador e motivador pelo seu carácter experimental e criativo, agrega em si uma vital dimensão educativa da qual todos nós fazemos parte quer como participantes, como público ou como profissionais das artes performativas, contribuindo desta forma para a construção de um melhor e mais capacitado futuro.
Cristina Mendanha, 2014





escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

terça-feira, 30 de junho de 2015

[X] Arte Total No Mosteiro de Tibães | 10 | 11 | 12 JULHO


[X] Arte Total No Mosteiro de Tibães
Instalação de vídeo e Ensaio no Salão Nobre do Mosteiro das "Escadas Zero" com Peter Michael Dietz
APAREÇAM!!!

10 | 11 | 12 JULHO



segunda-feira, 15 de junho de 2015

WORKSHOP - CÉDRIC CHARRON | 25 JULHO NA ARTE TOTAL



Em Julho dança-se no Theatro Circo com o espetáculo “ATTENDS, ATTENDS, ATTENDS… (POUR MON PÈRE)”. Para este solo, Jan Fabre inspirou-se na vida de Cédric Charron, artista com quem trabalha de perto desde “As long as the world needs a warrior’s soul” (2000). Inserido no ciclo “A dança dança-se com os pés”, o espetáculo será apresentado na Sala Principal do Theatro Circo a 24 de Julho. [+ informação: CLICA AQUI]

Associado à apresentação deste espetáculo em Braga, no dia seguinte (25 de Julho) realizar-se-á uma masterclass com o bailarino Cédric Charron – JAN FABRE TEACHING GROUP. Esta masterclass destina-se a bailarinos ou estudantes de dança e artes performativas com idade superior a 16 anos. As inscrições podem ser efectuadas na Bilheteira do Theatro Circo, até ao dia 24 de Julho, ou através do email sara.barbosa@theatrocirco.com. O workshop terá lugar nas instalações da Arte Total.


BREVE BIOGRAFIA

Cédric Charron nasceu na Bretanha, França. Completou o Mestrado em Economia e Ciências Políticas em Rennes e, em 1997, decidiu estudar Artes Performativas e Dança na The Performing Arts Research and Training Studios (P.A.R.T.S), em Bruxelas. Iniciou o seu trabalho com Jan Fabre em 1999 com a produção de “As Long As The World Needs a Warrior's Soul”. Mais tarde, participou noutros trabalhos de Fabre, tais como “Je suis sang”, “Tannhhauser”, “The Crying Body”, “History of Tears”, “Orgy of Tolerance” e “Prometheus landscape II”. Cédric também participou em “Preparatio Mortis”, um solo para Annabelle Chambon, e dançou no filme de Pierre Coulibeuf, “Les Guerriers de la beauté”. Em 2015, Cédric participa no projeto de 24 horas de Jan fabre, Mount Olympus. Para além do trabalho com Fabre, fundou a Label Cedana com Annabelle Chambon e colaborou com artistas como Charmatz, Willian Forsythe, Thierry de Mey, Michèle Anne de Mey, Fatou Traoré e Filip Sangdor, entre outros.
 
escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística 


terça-feira, 19 de maio de 2015

Matrículas | Arte Total 2015 / 2016 | Ballet | Dança Criativa | Dança Contemporânea | Dança Educativa


Matrículas | Arte Total 2015 / 2016 | Ballet | Dança Criativa | Dança Contemporânea | Dança Educativa

INSCRIÇÕES ARTE TOTAL
MERCADO CULTURAL DO CARANDÁ. RUA DR. COSTA JUNIOR
4715-127 BRAGA


253 611 880 - 91 790 64 65 OU 96 886 77 84

 
ARTETOTAL.BRAGA@GMAIL.COM



escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

Escadas Zero | 17 e 18 Julho 2014 | Theatro Circo | 21:30 [Arte Total]


Escadas Zero | 17 e 18 Julho 2014 | Theatro Circo | 21:30 [Arte Total]

Coreografia Peter Michael Dietz


SINOPSE 
 

O ponto de partida deste projecto, com início em 2013, é um texto de Gonçalo M. Tavares - Escada Zero. Dos 26 pontos do texto são seleccionados anualmente alguns pontos, sem qualquer exigência de cumprir uma ordem pré-determinada - sequencial ou temática -, e explorados conceptualmente até serem transformados em movimentos. Espera-se de cada criação anual um palimpsesto como se se tratasse de um manuscrito em pergaminho que compartilha um tempo e um espaço e transporta consigo contaminações mútuas. Sendo um trabalho continuado de criação com um grupo de crianças e jovens bailarinos da Arte Total, o projecto tem crescido consideravelmente, contando nesta nova produção com cerca de 200 participantes-intérpretes. Inspirador e motivador pelo seu carácter experimental e criativo, agrega em si uma vital dimensão educativa da qual todos nós fazemos parte quer como participantes, como público ou como profissionais das artes performativas, contribuindo desta forma para a construção de um melhor e mais capacitado futuro.
Cristina Mendanha, 2014


escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

Forma | David Ramalho| 07 Junho | Theatro Circo



Forma | David Ramalho | 07 Junho | Theatro Circo
Das 10:00 às 13:00 | Inscrições Theatro Circo - Preço: 5€

ENTIDADE PROMOTORA: ARTE TOTAL & THEATRO CIRCO

David Ramalho

Forma

Conjunto de workshops sobre a temática do corpo desenvolvidos  com o objectivo de fomentar
relações interdisciplinares entre o pensamento e o corpo a um público jovem e diversificado.

Workshops para Público de Dança práticas de pesquisa para o cruzamento das artes
performativas com outras áreas de criação em contextos de experimentação. Forma tem como
objectivos:
a) valorização da criação (com a apresentação final do processo de cada workshop);
b) alargar a experiência do vêr ao fazer, para permitir uma maior e real fruição dos bens artísticos;
c) incentivar a multidisciplinaridade;
d) ampliar a educação e criação de público, sobretudo a nível regional, fomentando a opinião
crítica e a valorização das artes.

Protocolo de colaboração com Theatro Circo de Braga
Parceria com Municipio de Braga
Apoio Missom, Instrumentos Musicais

Arte Total é uma estrutura financiada pelo
Governo Português/ Secretaria de Estado da Cultura / DGartes


escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

Guelra |Cristina Mendanha | de 01 a 06 Junho | Arte Total

Guelra | Cristina Mendanha | de 01 a 06 Junho

Apresentação de Resultado da Residência 6 de Junho às 17:00 no Site da Arte Total


CRISTINA MENDANHA

From 1981 to 1983 was a scholarship from the Ministry of Culture in Professional Training School of Companhia Nacional de Bailado. In 1989 finished her Degree in Fine Arts-Painting at the Faculty of Fine Arts, University of OPorto. Gets the Teaching Certificate in 1995, Royal Academy of Dance, London. Master in Art, Craft and Design Education, University of Surrey Roehampton, with the title of the thesis 'Fine arts as art education', in 2001. In 1992 founded the Arte Total, which holds the position of Art Director and Teacher. Since 1999 produces the program Salvo Conduto with choreographers Romulus Neagu, Maria Inês Villasmil, Vicente Trinidade, Paulo Henrique, Joana Providência, Aldara Bizarro, Peter Michael Dietz, Paula Castro, Cristina Graça, Margarida Serrão, Paola Moreno, Maria Reis Lima, Teresa Fabião, Madalena Victorino and Valentina Parravicini. Choreographed pieces - Diário de n , Corpo Kodak, DiZei Beckett in the House, Tiques, Passagem, Onde Só A Asa Pode Chegar, Kaus, Nadir , Guelra -Canis Majoris e Escadas Zero. Tutor in Dance and Theatre, Culture Programme / Institute of Employment and Vocational Training - Ministry of Culture / Portuguese Institute of Performing Arts in 2000. From 2009-2012 was a Invited Assistant at Polytechnic Institute of Viana do Castelo-ESE. Advisory Board Member of Theatro Circo de Braga, since 2006 to 2014. Team Member of the Artistic Capital of Culture Guimarães - Community Area, 2010-2012. Currently PhD Student- Arts Education in Faculty of Fine Arts, University of Porto.



Guelra

Laboratório de Transcriação Coreográfica é um laboratório transdisciplinar
de interacção e interligação artística que tem como poética de
criação a transfiguração e experimentação da vivência e memória da cidade,
corporalizada pelo movimento híbrido dos corpos na sua trans-substanciação
noutros corpos e média.  Cada laboratório é orientado por um artista convidado.
Durante uma semana de experimentação, pesquisa-se a ligação entre quatro
pontos principais:
o espaço, a memória, o corpo e a escrita, usando o mapa da cidade  - Use it Braga -
e o seu deslocamento para uma zona de intervenção artística pré definida.

Centrado na exploração de um conhecimento empírico,
focado nas subjectividades e diversidade dos  participantes, o foco principal
deste projecto é a pesquisa criativa híbrida, em solos e colaborações performativas
interdisciplinares para site specific, ambientes interactivos  entre o espaço público,
o corpo e a escrita, tendo como ponto de partida a relação entre movimento e
sensação, a interacção entre movimento e outras artes, o movimento como meio de
pensar o corpo e os seus limites e o movimento como motivo de transformação.

Criação de pontes programáticas de criação artística ligando instituições, artistas
e residentes da cidade.

Direcção artística e de programação:
Cristina Mendanha e João Catalão
 Direcção Técnica: Sérgio Julião
Som: Tiago Ralha
Registo fotográfico e vídeo: Play Bleu


escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

segunda-feira, 16 de março de 2015

workshop bebés | arte Total



Workshops bebés

Idade entre os 2 e os 3 anos
número mínimo de bebés participantes 6
número máximo de bebés participantes 15

19 abril
24 maio
21 junho
19 julho


Horário Cada sessao das 10h00 as 12h
Preço por sessao 20€
Preço pelo conjunto das 4 sessoes 70€

INSCRIÇÕES ARTE TOTAL
MERCADO CULTURAL DO CARANDÁ. RUA DR. COSTA JUNIOR
4715-127 BRAGA
253 611 880 - 91 790 64 65 OU 96 886 77 84
ARTETOTAL.BRAGA@GMAIL.COM



escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística

DIA MUNDIAL DA DANÇA | Arte Total | Abril 2015



DIA MUNDIAL DA DANÇA | ARTE TOTAL | ABRIL

ATELIERS DE DANÇA CRIATIVA
DANÇASEM PRÉ (workshops para escolas) Actividade dirigida ao público escolar do concelho de Braga, mediante articulação com Divisão de Cultura da Câmara Municipal de Braga.

ABRIL | 27,28 ,29

HORÁRIOS:
 9:30-10:00 | 10:00-10:30 | 10:3 -11:00 | 11.00-11:30 | 11:30-12:00


DANÇA SEM PRÉ (aulas de dança abertas ao público)
Vamos experimentar o que podemos fazer com o corpo. Contar e inventar histórias e construir muitas outras. Tudo será um pretexto e um ponto de partida para criar uma dança.
ABRIL | 29

HORÁRIOS:
17:45 | 18:30 | 19:15
WORKSHOPS PARA BEBÉS
ABRIL | 19

quarta-feira, 4 de março de 2015

Guelra | Maria Inês Villasmil | de 02 a 07 Março | Arte Total

https://stampsy.com/user/42924/latest/17297
 [X] clica na imagem para veres algumas fotos da guelra



Guelra | Maria Inês Villasmil | de 02 a 07 Março

Apresentação 7 de Março às 15:00 na Arte Total

Maria Ines Villasmil

Was born in Venezuela and became Dutch citizen in 2004. After a career as
 a young sociologist and  having developed a parallel dance career following
 dance studies in her native Venezuela and in New York, she moves to
Holland in 1996, where in 1999, holds a BA from the School for New
Dance Development (SNDO) of the Amsterdam Hogeschool voor de
Kunsten. In July 2004, Maria received her master degree in Choreography
and New Media - Dance Unlimited- at  the AmsterdamHoogeschool voor de
Kunsten. Since 2002 is part of the staff teachers of the Amsterdam
Hogeschool voor de Kunsten in the areas of choreography, choreography
for the camera, mprovisation and contemporary dance technique. Besides
being a dance writer and a free lance artist, is a founder member of Dual
Dance Project together with her colleague Manuel Perez TorresDDP is a
platform created by both in 1998 to develop their own interest and
multidisciplinary work.


Guelra

Laboratório de Transcriação Coreográfica é um laboratório transdisciplinar
de interacção e interligação artística que tem como poética de
criação a transfiguração e experimentação da vivência e memória da cidade, 

corporalizada pelo movimento híbrido dos corpos na sua trans-substanciação 
noutros corpos e média.  Cada laboratório é orientado por um artista convidado. 
Durante uma semana de experimentação, pesquisa-se a ligação entre quatro 
pontos principais: 
o espaço, a memória, o corpo e a escrita, usando o mapa da cidade  - Use it Braga -  
e o seu deslocamento para uma zona de intervenção artística pré definida.

Centrado na exploração de um conhecimento empírico,
focado nas subjectividades e diversidade dos  participantes, o foco principal
deste projecto é a pesquisa criativa híbrida, em solos e colaborações performativas
interdisciplinares para site specific, ambientes interactivos  entre o espaço público,
o corpo e a escrita, tendo como ponto de partida a relação entre movimento e
sensação, a interacção entre movimento e outras artes, o movimento como meio de
pensar o corpo e os seus limites e o movimento como motivo de transformação.

Criação de pontes programáticas de criação artística ligando instituições, artistas
e residentes da cidade.

Direcção artística e de programação:
Cristina Mendanha e João Catalão

Direcção Técnica: Sérgio Julião
Som: Tiago Ralha
Registo fotográfico e vídeo: Play Bleu


escola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artísticaescola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artísticaescola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artísticaescola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artísticaescola de dança braga ballet dança educativa dança criativa dança contemporânea educação e produção artística 

quarta-feira, 25 de fevereiro de 2015

Workshop | Victor Hugo Pontes | 28 Março


Workshop 
Victor Hugo Pontes 
28 Março

No próximo dia 28 de Março, entre as 14h30 e as 17h00, bailarinos ou estudantes de dança terão a oportunidade de participar num workshop com Victor Hugo Pontes.

As inscrições decorrem até às 18h00 do dia 27 de Março na bilheteira do Theatro Circo ou através de sara.barbosa@theatrocirco.com. O valor da inscrição é 5€ por participante.

O workshop terá lugar na Arte Total.
Toda a informação sobre o workshop e a ficha de inscrição seguem em anexo a este email. Pedimos, por favor, que os documentos sejam lidos com atenção.

A 26 e 27 de Março (quinta e sexta), poderá ainda assistir ao espetáculo “Fall” no Theatro Circo. Com direção e coreografia de Victor Hugo Pontes, “Fall” fala-nos do acto, deliberado ou não, de cair. Após o espetáculo, Victor Hugo Pontes e os bailarinos falam sobre os conceitos que acompanharam a conceção do espetáculo. A conversa terá tradução para Língua Gestual Portuguesa.

Paulo Henrique & Lídia Martines | Residência | Arte Total


Paulo Henrique & Lídia Martinez | residência de trabalho na Arte Total

De 21 a 29 de Março


Paulo Henrique

Choreographer and multimedia performance artist.  His works include "From
Now On" 1996, "Minimally Invasive" 1998, "Contract With The Skin" 2000,
"Around One" 2002., "Surface Tension" Brighton Photo Fringe Festival 2006;
"DOC.10" 2007; "Surface Tension' + 'Autographs" Brighton Photo Fringe
Festival 2008; "AutographsSurface Tension" at London photomonth 2009;
"Samples (Contract with The Skin)" at photolounge, part of photomonth
2010 "Frame & Re-Frame" 2011 "Man in the Park" 2012 "(in)translation"2012.
Paulo Henrique was awarded a grant from the Gulbenkian Foundation
and Luso-American Foundation and the Centro Nacional de Cultura to
attend the Lee Strasberg Theatre Institute. From 1997 to 1999 he took an
internship with the Trisha Brown Dance Company. While in New York,
collaborated with Robert Flynt, and Meredith Monk.He has
worked/participated on projects and works with Madalena Vitorino,
Margarida Bettencourt, Vera Mantero, Meg Stuart, Olga Mesa,
Lidia Martinez, Bernardo Montet, David Zambrano, Lance Gries,
Jack Shamblin, Eva Mueller, Bill Jacobson, Oswaldo Ruiz. He has taught at
Forum Dança, C.E.M., and Arte Total, and has been a guest lecturer at
Brighton University (postgraduate diploma in digital media arts).


Lidia Martinez
 

Nasce em Lisboa em 1952. Frequenta os cursos de dança na Ópera de São Carlos e estuda pintura na Escola de Artes Decorativas António Arroio. Continua a sua formação na Escola Superior de Belas Artes onde estuda com o mestre Lagoa Henriques. Parte para Paris em 1972 onde termina o curso superior de Belas Artes.Interessa-se pela arte da marioneta, mímica, mascara e dança, diplomando-se em 1982 pela escola Magenia com a mestra Ella Jaroszewicz. Estuda Butô, Acting, Canto e Música Contemporânea com diversos artistas entre os quais destaca George Aperghis, Tamasaburo Bando, Michael Lonsdale, Joseph Nadj, Nena Vennetsanou. Autora, coreografa e intérprete desenvolve o seu trabalho nas áreas da dança, da pintura e da escrita. O bilinguismo é uma preocupação que envolve os seus trabalhos permitindo-lhe veicular a língua portuguesa em França.
Em 1985, Lídia cria o primeiro evento em que se apresenta em França a obra do poeta Fernando Pessoa.Para a celebração do bicentenário da Revolução Francesa, em 1989, dança no American Dance Festival e no Jacob’s Pillow nos EUA, a sua peça Inez, rima com Martinez e a Rainha Santa Isabel. Em 1994 convidada pelo evento SKITE , dança no Centro Cultural de Belém a peça inesiana ” Até ao fim do mundo”. De novo em Paris, é convidada a representar a dança portuguesa no Centre George Pompidou durante dois anos consecutivos. Colabora durante cinco anos com o Festival de Teatro Português para o qual criou várias peças, entre elas, duas versões do texto “Antes que a noite venha”, da escritora Eduarda Dionísio, ambas apresentadas na Fundação Calouste Gulbenkian. Vive trabalha em NY de 1991 a 1994, onde apresenta 5 solos e duos.Inspirada no mito de Inês de Castro, Lídia criou mais de vinte espectáculos e performances desde 1984.Durante o Ano Inesiano de 2005, faz uma digressão pelos Mosteiros de Portugal com “O resto é silêncio” e “Falas da Castro”. 
Como consequência do estudo do movimento na obra de Paula Rego que desenvolve desde 1999, tem integrado nas suas peças, a solo e a duo, características das personagens da sua pintura. Dançou no Balleteatro, no Festival da Fàbrica, Na Zé dos Bois, no Bando, na Abril em maio, na Acarte...e participa regularmente no Festival de dança de Almada. Colabora com o coreografo Paulo Henrique desde 1994, participam ambos no evento “stars on stairs”.Expõe as suas obras desde 1970, fazendo mais de vinte exposições, pessoais e colectivas tanto na Europa como nos Estados Unidos.Traduziu o livro de Fernando Campos, « A casa do Pó ». Publicou dois livros de poesia nas edições Ulmeiro : » Cartas de amor de Pedro e Inez » e « um adeus perfeito » . Publicou vários contos e peças de teatro on-line. Acabou de criar no Porto, a peça sa sua autoria, « Pinoquia ! » para o Teatro Carlos Alberto, no evento - Solos. Prepara uma exposição sobre o tema de Inez de Castro, para a Casa de Portugal em Paris,em junho deste ano.

Feira e Mostra Pedagógica UM | Dia 14 Março


Feira e Mostra Pedagógica UM 

Dia 14 de Março

às 15:00

Participação da Arte Total- Escola na mostra pedagógica como parceira da Câmra Municipal de Braga

Workshop Solidário Refood | 14 Março | Arte Total


Workshop Solidário Refood
Dia 14 Março
Das 15:00 às 16:00
Local: Arte Total

Forma | Maria Inês Villasmil | 08 Março | Theatro Circo


Forma | Maria Inês Villasmil | 08 Março | Theatro Circo

ENTIDADE PROMOTORA: ARTE TOTAL & THEATRO CIRCO

Maria Ines Villasmil

Was born in Venezuela and became Dutch citizen in 2004. After a career as
 a young sociologist and  having developed a parallel dance career following
 dance studies in her native Venezuela and in New York, she moves to
Holland in 1996, where in 1999, holds a BA from the School for New
Dance Development (SNDO) of the Amsterdam Hogeschool voor de
Kunsten. In July 2004, Maria received her master degree in Choreography
and New Media - Dance Unlimited- at  the AmsterdamHoogeschool voor de
Kunsten. Since 2002 is part of the staff teachers of the Amsterdam
Hogeschool voor de Kunsten in the areas of choreography, choreography
for the camera, mprovisation and contemporary dance technique. Besides
being a dance writer and a free lance artist, is a founder member of Dual
Dance Project together with her colleague Manuel Perez TorresDDP is a
platform created by both in 1998 to develop their own interest and
multidisciplinary work.


Forma

Conjunto de workshops sobre a temática do corpo desenvolvidos  com o objectivo de fomentar
relações interdisciplinares entre o pensamento e o corpo a um público jovem e diversificado.

Workshops para Público de Dança práticas de pesquisa para o cruzamento das artes
performativas com outras áreas de criação em contextos de experimentação. Forma tem como
objectivos:
a) valorização da criação (com a apresentação final do processo de cada workshop);
b) alargar a experiência do vêr ao fazer, para permitir uma maior e real fruição dos bens artísticos;
c) incentivar a multidisciplinaridade;
d) ampliar a educação e criação de público, sobretudo a nível regional, fomentando a opinião
crítica e a valorização das artes.

Protocolo de colaboração com Theatro Circo de Braga
Parceria com Municipio de Braga
Apoio Missom, Instrumentos Musicais

Arte Total é uma estrutura financiada pelo
Governo Português/ Secretaria de Estado da Cultura / DGartes




Guelra | Maria Inês Villasmil | de 02 a 07 Março | Arte Total


Guelra | Maria Inês Villasmil | de 02 a 07 Março

Apresentação 7 de Março às 15:00 na Arte Total

Maria Ines Villasmil

Was born in Venezuela and became Dutch citizen in 2004. After a career as
 a young sociologist and  having developed a parallel dance career following
 dance studies in her native Venezuela and in New York, she moves to
Holland in 1996, where in 1999, holds a BA from the School for New
Dance Development (SNDO) of the Amsterdam Hogeschool voor de
Kunsten. In July 2004, Maria received her master degree in Choreography
and New Media - Dance Unlimited- at  the AmsterdamHoogeschool voor de
Kunsten. Since 2002 is part of the staff teachers of the Amsterdam
Hogeschool voor de Kunsten in the areas of choreography, choreography
for the camera, mprovisation and contemporary dance technique. Besides
being a dance writer and a free lance artist, is a founder member of Dual
Dance Project together with her colleague Manuel Perez TorresDDP is a
platform created by both in 1998 to develop their own interest and
multidisciplinary work.


Guelra

Laboratório de Transcriação Coreográfica é um laboratório transdisciplinar
de interacção e interligação artística que tem como poética de
criação a transfiguração e experimentação da vivência e memória da cidade, 

corporalizada pelo movimento híbrido dos corpos na sua trans-substanciação 
noutros corpos e média.  Cada laboratório é orientado por um artista convidado. 
Durante uma semana de experimentação, pesquisa-se a ligação entre quatro 
pontos principais: 
o espaço, a memória, o corpo e a escrita, usando o mapa da cidade  - Use it Braga -  
e o seu deslocamento para uma zona de intervenção artística pré definida.

Centrado na exploração de um conhecimento empírico,
focado nas subjectividades e diversidade dos  participantes, o foco principal
deste projecto é a pesquisa criativa híbrida, em solos e colaborações performativas
interdisciplinares para site specific, ambientes interactivos  entre o espaço público,
o corpo e a escrita, tendo como ponto de partida a relação entre movimento e
sensação, a interacção entre movimento e outras artes, o movimento como meio de
pensar o corpo e os seus limites e o movimento como motivo de transformação.

Criação de pontes programáticas de criação artística ligando instituições, artistas
e residentes da cidade.

Direcção artística e de programação:
Cristina Mendanha e João Catalão
 Direcção Técnica: Sérgio Julião
Som: Tiago Ralha
Registo fotográfico e vídeo: Play Bleu